秋是国际戏剧季收官，在杨浦感受国际视野的戏剧体验

秋是国际戏剧季10月-12月在上海举行

本次戏剧季共呈现来自比利时、德国、法国、日本、白俄罗斯与中国的10台54场演出，所有剧目均为首次与上海观众见面，不少中国或亚洲首秀。共有超过1.4万名观众走进剧场，上座率超过70%。22场延伸活动，涵盖艺术导赏、创作者对谈、工作坊等多种形式。演出及活动的线上线下参与人次累计突破184.7万人次。

漫步杨浦的街头，随处可见迎风招展的“秋是国际戏剧季”道旗。剧场二楼的大头贴机和戏剧相框专区成为观众与演员打卡的热门地。戏剧季将剧场的观演体验，扩展为可以随时抵达的城市文化生活方式。

全球视野的戏剧呈现

秋是国际戏剧季迈入第三届，从去年的8台28场扩展至今年的10台54场，从魔术、音乐、纪录片到视觉艺术、偶剧沉浸式体验，到国际名导与新锐力量的集中亮相，触达世界舞台的最新风向，丰富了城市的艺术视野，成为备受观众期待的艺术品牌。

10月16日，法国视觉偶剧《超现实奇幻故事集》以肢体、偶与多媒体交织出一场光影奇想，奏响本届戏剧季的序曲。10月24日，卓别林家族两代女性艺术家创作的《钟声与魔咒》正式拉开2025秋是国际戏剧季的大幕，以神奇的魔术幻象与精密的肢体语言带来一场视觉震撼。

《理查三世》

德国邵宾纳剧院的两部重量级作品《米歇尔·科尔哈斯》和《理查三世》再次成为本届焦点，不少观众甚至是为邵宾纳专程“入沪”。

《米歇尔·科尔哈斯》

来自白俄罗斯共和国戏剧院的《我的故乡》《向晚》是白俄罗斯这一国家戏剧机构第一次来到上海，许多观众第一次得以接触白俄戏剧，戏剧季也成为白俄戏剧跨文化交流的舞台。

《向晚》

跨媒介舞台依旧是今年的亮点。比利时柏林柏林剧团的《柏林制造》与日本艺术家高谷史郎/Dumb Type的《切线》通过影像、声场与现场表演的结合，为观众带来对“剧场是什么”的重新感知。

《柏林制造》

互动式作品《一个盒子》以独特的参与性演出方式，带来完全超乎常规的剧场体验，被观众评价为 “温柔地联结陌生人”。

《一个盒子》

林奕华的讲述式展演《我在那时错过了你》同样是带有巨大实验性的剧场演出，作品以五条叙事线索构成一次关于选择与可能性的集体思考，连续5天的演出，每晚都有所不同。观众在观看中不断对“自我”提出新的理解。这期间，很多观众都连看5场，甚至不乏从港澳特地赶来的超级粉丝。

百万人参与的公共文化体验

在剧场之外，德国导演托马斯·奥斯特玛雅、中国导演孟京辉以及林奕华走进复旦大学，与高校学子面对面分享创作经验与艺术思考。白俄罗斯戏剧中心主任阿纳斯塔西娅·瓦西列维奇则走进杨浦区图书馆，带领读者探寻白俄罗斯戏剧在全球化的文化语境如何定位自身。

奥斯特玛雅和孟京辉走进复旦大学对谈

YOUN工坊举办了多个跨文化的训练。法国头脑呓语剧团埃瑞克·德·萨里亚与南希·鲁塞克带来视觉戏剧工作坊，白俄罗斯共和国戏剧院院长斯维特兰娜·瑙缅科以斯氏、梅氏体系展开表演训练。

林奕华和学生交流对谈

“开放剧场”在戏剧季其间推出“24小时创作挑战”主题创作活动，让戏剧爱好者也能在剧场“玩起来”，从观看转向创作，在限时协作与即时呈现中激活艺术潜能。

2025秋是国际戏剧季延续YOUNG剧场“无边界”的品牌特色，依托KIC创智天地汇聚的高校与社区资源，让艺术走入街区、融入生活。多部剧目演前导赏落地其中。还与周边超过30家商户开展票根及活动合作，探索“演艺+商业+文旅”的融合路径。